菊池玲生「copy and paste」

この度、四季彩舎では初となる菊池玲生の個展「copy and paste」を開催いたします。 菊池は日本画を学び、画中画を用いることで、既存のイメージを引用・再構成しながら、絵画制作を続けてきました。 本展の中心となる「copy and paste」シリーズでは、既存の絵画から切り取ったイメージをデジタル上で反復し、組み替え、その構成をもとにキャンバスへアクリル絵具で描き起こします。 画面に現れるのは、どこかで目にしたことのある人物や風景、絵画の断片。それらはコピー＆ペーストという操作を繰り返すことで元の文脈から離れ、ずれや重なりを伴いながら、新たな構図へと変化していきます。 画像を簡単に複製し、加工し、共有できることが当たり前になった現在、同じイメージを人の手でもう一度描くことには、どのような意味があるのでしょうか。 デジタル上では瞬時に行われるコピー＆ペーストを、菊池は絵具と筆を使い、時間をかけてキャンバス上に置き換えていきます。同じイメージを繰り返し描いても、そこにはわずかな違いや揺らぎが生まれます。複製を起点としながら、一つひとつの像をあらためて手で描く。その反復のなかに、菊池の絵画の特徴があります。 イメージが絶えず複製され、消費されていく現在において、「描く」という行為はどのような意味を持つのか。 菊池玲生が「copy and paste」を通して試みる、新たな絵画表現をぜひ会場でご覧ください。