トランス / リアル -非実体的美術の可能性 vol.7 田中和人

αMプロジェクト2016「トランス／リアル — 非実体的美術の可能性」 「トランス／リアル」は、第一幕「トランス／モダン」3部作（第１回〜第３回）、第二幕「ポスト／リアル」カルテット（第4回＋第5回）、第三幕「トランス／リアル」ダブル・ミーニング（第６回＋第７回）と展開し、いよいよ最終回を迎える。現実（リアル）を直接表現することは不可能であり、世界を把握するために要請されるのが、媒体（メディウム）である。ここで、現実（リアル）が、超現実（スーパー／リアル）、極超現実（ハイパー／リアル）として立ち現れる時、モダニズム的規定を更新する「トランス／メディウム」の可能性が示唆される。 田中が手がけるシリーズの中で、筆者が最も興味をひかれるのは〈GOLD SEES BLUE〉と〈blocks(light)〉である。前者は、薄い金箔を透かして風景を撮影した写真。青みを帯びた色彩と柔らかな光に特徴がある。後者は、ペイントされた木片を、極端にフォーカスをはずして撮影した写真。色彩の浸透、物体の認識、空間の把握に特徴がある。前者においては、金箔がフィルターとして機能している。後者においては、カメラと被写体の間の曖昧な空間がフィルターとして機能している。このフィルター機能を手がかりとして、今回展示される〈pLastic_fLowers〉へとアプローチしてみたい。 〈pLastic_fLowers〉における透明板は、金箔が透明化して厚みをもったもの、花とカメラの間の曖昧な空間が圧縮されて出現したもの、と捉えられる。〈GOLD SEES BLUE〉においては面的な把握に、〈blocks(light)〉においては空間的な把握に、それぞれ溶け込んでいるフィルター機能が、意識的に対象化される。「意識的に見ること」と「見ることを可能な限り自動化すること」が重なり、見るべき対象と、見ている行為が多重化する。田中が花の「見え」を描画することにより、透明板は「意志を持ったフィルター」のように機能する。その「フィルターの意志」は、作家である田中の領域に介入し、スリリングな様相を呈している。当初はコンセプトによって明快に統御されていた〈pLastic_fLowers〉が、ここへきて、そのコンセプトをおびやかすような視覚の瓦解を告げ始めている。 被写体、透明板、カメラの「位置＝position」が互換性を帯び、視覚情報の入力から認識の形成へと至る過程において「知覚＝Perception」が更新される。この「知覚の更新」は、田中が述べる「認識のプロセスを引き延ばすこと」と不可分である。〈pLastic_fLowers〉によって成立する視覚から逆説的に導かれる現実感は、被写体の「リアル」を超えた次元を垣間見せる。その次元において体験される「Transpose/Perception」という時空間から、「トランス／リアル」を逆照射することにより、「非実体的美術の可能性」が浮上してくることを期待したい。