思わぬ壺

嶋田は房総半島を中心に撮影し、東京で発表を続ける写真家です。 作者は一見して房総半島と鑑賞者に悟られない被写体を選び撮影します。 その写真行為は一枚の写真にその土地を集約しようと試みるものとは異なり、むしろとても断片的なものであるかのように見えます。 しかしその断片を丁寧に結びつけることでその土地性にアプローチをかけるのが作品の特徴とも言えるでしょう。 また嶋田による撮影、現像、プリント作業の一貫した正確さから織りなす、モノクロームプリントの豊かな階調もあわせて、どうぞご高覧ください。 この一文の簡潔さは嶋田の写真と似ている。嶋田が撮影する事物は水面に反射する光、並んだ木材、技術の巧拙もよくわからない木彫りの像、そして黒々とした壺など様々だ。そしてそのどれもが房総半島で撮られているが、“房総半島”という言葉（地名）と結びつき、その象徴となるにはどこか物足りなさを感じる。そういった存在を嶋田は撮り続けてきた。 ある意味、そこは自身によって既に撮られた場所なのだが、定点観測のように連続性をもって一つの場所を描写するわけでもなく、その場所の本質を一枚の写真に収め、一枚の写真によって語らせる、などといったことも考えてはいないようにみえる。嶋田はその場所に立つからこそ出会う存在や現象、それらを（何かの象徴とするためではなく）ただ写真によって捉えようとしているのではないだろうか。被写体が地名のみによって括られるならば既に撮られた場所であっても“いまここ”のファインダーを通じてあらわれるものは、未だ撮られてなどいない。 ある土地、ある場所を撮るということが（それが唯一の方法ではないとしても）そこに存在するものをひたすら積み上げるように撮影し続けることであるならば、そうした写真行為は一枚の写真にその土地を集約しようと試みるものとは異なり、むしろとても断片的なものとなる。しかし、その断片たちを結びつけ、私たちの内にあらわれてくるものもまた、土地や場所と呼ぶことができるのではないだろうか。そうであるならば嶋田が新たな断片に出会い続けることは、そこから紡ぎだされる土地や場所が終わりなく広がり続けるということをも意味し得るはずだ。